Редкие работы знаменитых художников показали в Москве

Выставка «Шедевры, которых нет в музеях» покажется пестрой — пейзажи, портреты, бытовые сюжеты… Но ее «пестрота» вполне обоснована, ведь главное, чем объединены все картины, — это редкость их экспонирования. А все потому, что они хранятся в частных коллекциях, а не в музеях. Отсюда и название экспозиции.

Последние выставки здесь были сотканы из пейзажей — они не наскучили, потому что и для этой экспозиции здесь нашли бриллианты жанра. Но все же не пейзажи сразу привлекают внимание, а прежде всего работа Михаила Нестерова «С отъездом». Полотно с богатой историей! Долгие годы его берегла княгиня Ольга Александровна, сестра Николая II, забрала с собой в Данию, когда уехала туда в эмиграцию. Позднее сам автор вспоминал, как на одной из выставок возле нее остановился Перов и, «осмотрев картину своим ястребиным взглядом», спросил, кто автор. Найдя взглядом в толпе Нестерова, громко бросил: «Каков-с!».

«Что я перечувствовал, пережил в эту минуту!» — отмечает мастер в мемуарах.

Много ярких имен художников — легко узнаваемый Иван Шишкин с полотном «Девушка в сосновом бору», совершенно особенный Исаак Левитан с работой «Под вечер», выполненной в духе импрессионизма, и, к большому удивлению многих, — редкая небатальная работа Василия Верещагина. «Вид Московского Кремля с Софийской набережной» — картина, наполненная светом, покоем, безмятежностью. Люди гуляют на аккуратной набережной, наслаждаясь хорошей погодой. Жизнь идет своим чередом…

Представлены и жанровые работы Маковского, но не Константина, а его брата Владимира. Разглядываем «Деспота семьи». Бабушка с дедушкой, мама, няня, отец-художник — все собрались вокруг плачущего младенца! Кто же деспот? Неужели малыш? Непросто ответить на этот вопрос. Вглядываемся дальше и видим, что отец, сидящий на стремянке, работает над картиной и смотрит на все свысока, с некоторым раздражением… Так кто же главный герой картины?

В жанровой палитре выставки есть и портреты работы кисти Вильгельма Августа Голике, уроженца города Ревеля (Таллин). Его нарядные полотна показывают простого рыбака и итальянскую девицу с фруктами. В образах простых людей, небогатых, он находит их глубинную красоту и очарование. Рыбак довольный, радостный, хотя и уставший — он возвращается с хорошим уловом! И это счастье.

Особенно примечательна работа Михаила Гермашева «Заснеженная тропа на закате». Имя художника не так популярно у широкой публики. До революции его творчество пользовалось спросом, его работы хранились в коллекциях Павла Третьякова, Сергея Шереметева и других, но после эмиграции в советские годы о художнике перестали говорить. Стоя у его пейзажа, невольно проверяешь освещение, выставленное у картины, чтобы проверить, нет ли где подвоха? Мастерски переданный солнечный свет на полотне — художественный «привет» коллеге по перу, Ивану Шультце. Оба автора, и Гермашев, и Шультце, — люминисты. Для их работ характерна игра со светом. И тут, как когда-то было на моновыставке «Лунной ночи на Днепре» Архипа Куинджи, так и хочется посмотреть, нет ли где дополнительной лампочки?

«Осенний парк» — еще один необычный и манящий пейзаж. Автор Борис Бессонов — имя, известное скорее коллекционерам и искусствоведам, нежели широкой публике. Но на то есть причины. Речка, тропка, усыпанная осенними желтыми листьями, золотые деревья, но еще зеленая травка. Освещенная солнцем природа тихая, спокойная… Но отчетливо ощущается, что перед нами не русский лес, притом что манера изображения словно вдохновлена передвижниками. Оказывается, Борис Бессонов и правда был одним из учеников Алексея Саврасова, много путешествовал по России. Однако в Гражданскую войну случилась беда: художник потерял единственного сына и брата. После он эмигрировал во Францию, где трудился для галереи Леона Жерара.