На фестивале авторского кино кинематографисты рассказали о том, что скрыто от зрителя

Открылся фестиваль мировой премьерой итальянского «Симбиоз» Эмануэле Пизано, некогда работавшего в музыкальной индустрии, снимавшего клипы для популярных музыкантов. Теперь он отправился на Липарские острова, где ученые наблюдают за морскими черепахами и другими представителями фауны.

В программе спецсобытий состоялась премьера российского фильма «О людях и китах» Владислава Гришина, в которой тоже чувствуется дыхание и величие дикой природы. Его герои наблюдают за миграцией серых китов. С трудом верится, что такая масштабная и сложная картина, предполагающая длительное наблюдение, снималась на скромный бюджет и всего лишь в течение двух недель на Сахалине и меньше четырех дней на Камчатке. И все по той же причине нехватки средств.

Как ученые работают по остаточному принципу, так и документалисты, поднимающие важнейшие для существования жизни на земле проблемы. Сытым и успешным создателям низкопробных блокбастеров продолжают выдавать солидный куш, а работающие на ниве неигрового кино режиссеры работают в условиях и вечного дефицита. Мы видим, как ученые и студенты наблюдают за серыми китами и косатками, ждут их появления днями и неделями, довольствуясь минимальными бытовыми условиями и стоически продолжают свой труд в любую погоду.

После каждого показа на «Докере» можно задать вопросы их авторам и героям. Про китов и людей мы поговорили с режиссером, продюсером и одной из участниц сахалинской экспедиции. Любопытно, что животные привлекают наших куда больше, чем люди, и об этом можно судить по заполняемости залов.

В этом году на фестивале появилась новая секция «Докер Арт», в которой представлены 14 разных по качеству картин об искусстве. На удивление живым оказался фильм-портрет с не самым удачным названием «Про Бородянского, автора сценария про сантехника Афоню и др.», созданный его дочерью и продюсером Марией Бородянской.

Александр Эммануилович – яркий и темпераментный человек и наблюдать за ним очень интересно. По его сценариям сняты помимо ««Афони» «Мы из джаза», «Курьер», «Город Зеро», «Ворошиловский стрелок», «Цареубийца», о премьере которого из Канн в 1991 году ведет репортаж тогда еще авангардист и мотодор Константин Эрнст. Большую часть фильма мы проводим в адиториях ВГИКа, где Бородянский почти 30 лет преподает. Какое же тягостное впечатление производят будущие сценаристы, хотя неизвестно, что будет на выходе. В свое время Бородянскому его мастер Илья Вайсфельд говорил, что не выйдет из него сценариста, а «Афоня», написанный на третьем курсе, ему совсем не понравился.

Бородянский учился заочно, работал в строительном институте в Воркуте, занимался воспитанием сына, ходил в молочную кухню. В 3 часа утра он вставал и до семи писал сценарий. И так в течение двух месяцев. Однажды мыл пол все в той же Воркуте, когда раздался звонок его мастера, сообщившего о победе «Афони» на Всесоюзном сценарном конкурсе. Но отзыв рецензента во ВГИКе все равно был отвратительный. А потом картину снял Данелия, буквально вырвав сценарий у другого режиссера со студии им. Довженко.

Бородянский тогда получил 1 тысячу рублей, как победитель. Это была огромная сумма, учитывая тот факт, что инженер получал в то время 120 рублей в месяц. «Афоню» за первый год проката посмотрели 62 млн. зрителей. Такие цифры теперь многим и не снились. Самому Бородянскому более всего нравится «День полнолуния», но понадобилось 30 лет, чтобы сценарий стал фильмом. Кому только бедный автор не пересказывал свою историю. Никто не хотел ее снимать, пока не согласился Шахназаров. Их фильм получил кинопремию «Ника» и приз ФИПРЕССИ в Карловых Варах. Обо всем этом так занятно и весело рассказано, что можно смеяться добрую половину фильма.

«По следам скульптур» Алексея Климона и Андрея Гесса – еще один нетривиальный фильм-портрет скульптора и художника Антонины Фатхуллиной из Петербурга, чьи металлические скульптуры вписаны в городской ландшафт. Она сама очень интересный человек с нестандартным видением мира. Авторам фильма удалось все это адекватно показать, избежать всеобщей беды в виде говорящих голов и создать портрет города с его неповторимой культурной жизнью и людьми. Антонина присутствовала в зале, специально приехала на премьеру вместе с Алексеем Климоном, и ее присутствие придало энергии фестивальному мероприятию.