«Сны моей весны»: Пикассо, Дали и Солнцев внутри московской Арки

«Всех, кого я спросил, не бывали тут прежде, — делится Александр Генцис, президент Российского еврейского конгресса, организатор вечера — Для нас в этом заключена важная идея, которая заложена в основу мероприятия — открывать и проявлять те вещи, которые находятся рядом с нами, но не всегда видны, и большинство пройдут мимо».

И правда, большинство гостей вечера оказались внутри арки впервые, тем более на ее крыше, где в программе была фишка вечера — джазовый концерт в рамках выставочного проекта «Сны моей весны», организованного юбилярами Altmans Gallery и Музеем Парка Горького (в этот вечер отмечали их десятилетие). В праздничный вечер выступил яркий секстет Дениса Мельникова с ретро-композициями и не только. Но в центре всеобщего внимания, помимо волшебного заката и классной музыки, была необычная сюрреалистическая выставка, которую мы увидели не только глазами куратора, но и глазами художника! Из всех авторов, чьи работы представлены на выставке, Глеб Солнцев — единственный наш соотечественник и современник. Вместе с ним мы и прошлись по «коридору искусства».

Сейчас по всему миру проходят выставки, посвященные сюрреализму: ровно сто лет назад в 1925 году в галерее Пьер в Париже открылась первая групповая выставка художников-сюрреалистов — Пабло Пикассо, Джорджо де Кирико, Ханс Арп, Макс Эрнст, Андре Массон и другие.

«Прежде художники обращали свой взор вовне, — начинает свой рассказ Глеб Солнцев, — а после Зигмунда Фрейда, который сформулировал теорию о том, что внутри нас находится огромный мир — подсознание, художники того времени рванули в новую историю, попробовали разнообразить свое творчество погружением в себя, найти объект творчества и вдохновения в себе».

Сам «коридор сюрреализма» напоминает тоннель подсознания человека, что любопытно рифмовалось с работами, представленными на выставке, где проводят параллель между художниками-сюрреалистами столетней давности и современными. Второй смысловой линией экспозиции стала история о том, что время — это конструкция человеческого мышления, а раз так, то «космос не в курсе, существует ли время», а раз так, то вступить в диалог с художниками из «прошлого» можно довольно легко.

«Я использовал метод сюрреализма, пробовал находить через свои внутренние реакции, отклики на то, что происходит с нами сейчас, — продолжает Солнцев, — Тогда ты стараешься меньше привлекать эго, выключить внутренний диалог».

Галерист Егор Альтман в течение десяти лет записывал свои сны — от них и отталкивался в своих работах Солнцев, но не иллюстрировал их, а создавал свои миры.

Любопытно, но у художников, разделенных целым веком, сложились тематические рифмы — по этому принципу работы и компоновали на выставке. Среди произведений сюрреалистов представлена любопытная графика: работы Пикассо из серий Le Carmen Des Carmen, «Сюита Воллара», Дали из серий «Божественная комедия», «Тристан и Изольда», Франсиско Гойя — серия «Капричос» и многие другие.

Рассматривая работы мастеров и учитывая, что их метод — работа с собственным подсознанием, невольно и сам погружаешься в состояние полугипноза и выключаешь свое сознание. Это отметил и сам Глеб Солнцев, который рассказал, что за год работы над циклом для этой выставки прошел через глубокую внутреннюю трансформацию.

— Что произошло с вашим внутренним миром после переосмысления этой истории?

— Появилось больше доверия к своему бессознательному. Пришлось читать Фрейда, дневники авторов. Я академический художник и школа помогает, с одной стороны, но и ограничивает. Я склонен к перфекционизму, но на самом деле один из важнейших элементов хорошего искусства – это ошибка. И поэтому иногда себе нужно позволить сделать ошибку. Отсюда и эксперименты художников с наркотиками, алкоголем — ведь вначале «кандалы» им помогают, а потом душат.

— Это ваше дебютное обращение к сюрреализму?

— Нет, уже был опыт, потому что мои другие работы сделаны по методу сюрреализма. Еще одно откровение: с этой плеядой художников мы мыслим похоже.Я думал, что у меня свой метод, своя вселенная и мне надо впустить туда людей из другого времени, что будет борьба, но я в них напротив увидел коллег, друзей, которые мне еще и дали многое. Диалог вместо битвы.