«Маленькая, но гордая»: выставку в РОСИЗО открыл новый директор

«Формы и образы» задумывалась как трехчастная выставка, которая отразит красоту и разнообразие народных промыслов, с одной стороны, а с другой — покажет историю их происхождения и развития. Приветственное слово перед открытием третьей части выставки говорил новый директор РОСИЗО Иван Лыкошин, назначенный на эту ответственную должность в начале марта.

«Несмотря на то что выставка у нас не очень большая по размерам, она гордая по содержанию, — начал Лыкошин. — В мире, в котором мы сейчас живем, и в том запросе на национальную идентичность и поиск ее везде, где только можно, такого рода высказывания, посвященные народным художественным промыслам, очень важны».

Он также назвал дерево «медиумом великорусской культуры», ведь «именно этот материал сопровождал человека от рождения и до самого конца» и пригласил всех посмотреть «свежим взглядом» на деревянные промыслы.

По уже сложившейся традиции выставка располагается в трех небольших, но плотных по содержанию залах, где первый — недавние работы, показывающие развитие промысла в советские годы. В данном случае показывают работы 1970-х — 1990-х годов. Второй зал традиционно интерактивный, где с промыслами особенно любят знакомиться юные зрители: там представлена мультимедийная инсталляция, оживляющая рисунки, в основном, городецкой росписи. А третий зал посвящен истории, истокам развития промыслов. Здесь - бытование искусства в крестьянской среде.

Первый зал, как всегда, поражает своим разнообразием и сочетанием, на первый взгляд, трудно совместимых вещей. Знаменитая хохлома, которую уже считают «брендом», Городец, богородская игрушка — все здесь. Но многие из них соединяют христианскую, языческую и — внимание — советскую тематику. Виктория Зубравская, куратор выставки, отметила, что на ее памяти в советское время был «замечательный распространенный сюжет», когда на пасхальных яйцах писали: «С Пасхой, дорогие товарищи!» Среди экспонатов, представленных здесь, отчетливо ощущается дух советской эпохи — в сюжетах росписи, в деталях.

Легко отличить игрушку, выполненную на токарном станке, от ручной работы. Так, например, утица Николая Иванова в чем-то неуклюжая, пухленькая, но при этом очаровательная — выдолбленная. И рядом — ковш-утка, работа Ольги Веселовой, станочная. В ней больше остроты, формы четкие, даже суховатые — рай перфекциониста.

Внимание юных зрителей привлекут яркие Богородские игрушки. В памяти большинства всплывет знаменитый сюжет «Кузнецы», который стал «лицом» этого промысла, где мишка и кузнец бьют молотом, если покрутить шарик на веревочке под игрушкой. На экспозиции представлены игрушки многосоставные, большие и сложносочиненные композиции.

В третьем зале ощущается то самое пушкинское «Там русский дух… там Русью пахнет!». Король экспонатов этого зала — наличник 1885 года. Роспись на нем со временем утрачена, но свое величие и гордый вид он сохранил. Яркие дверцы шкафа, шкатулки, сундуки и конечно же прялки. Работы конца XIX века — времен, когда промысел был в расцвете, но не достиг таких художественных высот, как работы, представленные в первом зале. Прялки из самых разных регионов — городецкие, северные, костромские… И каждая — индивидуальность.