В Москве проходят торжества в честь 90-летия со дня рождения Юрия Соломина

В день 90-летия Юрия Соломина, до которого он не дожил, на Цветном бульваре открылась выставка «И это все о нем». 30 уличных стендов стали фотографической летописью его жизни. Все эти материалы — из музейных фондов Малого театра. Здесь и первые роли начинающего актера — Пэпино в «Украли консула!» Мдивани, Хлестаков в «Ревизоре» Гоголя, Безайс в «Когда горит сердце» Кина, киноработы в «Адъютанте его превосходительства», «Летучей мыши», «Обыкновенном чуде», «Московской саге», а также сцены из поставленных им в Малом спектаклей.

На фотографиях представлено все то, что составляло смысл его жизни, включая преподавательскую деятельность в ВТУ им. М.С.Щепкина, которое он и сам когда-то окончил. Гуляя по бульвару, можно прочитать фрагменты воспоминаний коллег Соломина. Среди тех, кто открывал выставку, была и внучка Юрия Мефодьевича — Александра Соломина. Она тоже работает в Малом театре, занимается там специальными и детскими проектами.

На 24 июня назначен юбилейный гала-концерт в честь юбиляра, где покажут сцены из поставленных им спектаклей «Буратино», «Три сестры», «Свадьба Кречинского», «Ревизор» и других. В торжественном вечере примут участие его коллеги Ирина Муравьева, Владимир Носик, Светлана Аманова, Глеб Подгородинский, ученики — Людмила Полякова, Василий Бочкарев, Людмила Титова. А также камерный ансамбль «Солисты Москвы», студенты Театрального училища им. М.С.Щепкина.

Юрий Соломин родился в Чите в семье музыкантов, учившихся в Ленинградской консерватории. Позднее Мефодий Соломин будет руководить хором Забайкальской железной дороги. Его старший сын Юрий со школьных лет участвовал в самых разных кружках, хорошо танцевал, играл в кукольных спектаклях и в домашнем оркестре. Когда юный Соломин решил поступать в театральное училище, отец его поддержал.

Как только прозвучал последний школьный звонок, отец и сын поехали на поезде в Москву. Тогда это было невероятное путешествие через всю страну, длившееся восемь суток. Провинциалов обворовали в столице. Жить им было не на что. Но прежде чем возвращаться домой, старший Соломин верно рассудил и отправил сына к набиравшей курс в Театральном училище им. Щепкина Вере Пашенной. Юрий все ей рассказал, спросил, есть ли у него хоть какой-то шанс поступить. Пашенная ответила: не уезжай.

После окончания училища в 1957 году Юрий Соломин сразу поступил в труппу Малого театра, играл небольшие и безымянные роли из разряда «кушать подано» — каких-то гостей, зрителя в суде, 2-го конвойного, 3-го корреспондента, молодого солдата... Вскоре Игорь Ильинский, у которого он тоже сыграл проходную крохотную роль, вдруг пригласил его на Хлестакова в «Ревизоре».

На сцене Малого театра Соломин сыграл царя Федора в трагедии Алексея Толстого, Сирано в «Сирано де Бержераке» Ростана, Ивана Петровича в «Униженных и оскорбленных», Федю Протасова в «Живом трупе», чеховского Войницкого и Тригорина, Фамусова в «Горе от ума». Столь разнообразный репертуар свидетельствует о невероятном диапазоне актера, который был хорош в комедийных и характерных ролях, умел быть смешным, и в то же время играл социальных героев, советских интеллигентов и роли трагического накала.

Кино сделало Соломина знаменитым. После выхода на экраны многосерийного телефильма «Адъютант его превосходительства» Евгения Ташкова, где он сыграл героя Гражданской войны Павла Кольцова, на него обрушилась всенародная любовь. А ведь Ташкову пришлось биться за Соломина насмерть, поскольку худсовет категорически его не утверждал. Тоже уже покойный актер Малого театра Борис Клюев рассказывал, как на гастролях в Одессе, где играли «Ревизора», первый выход Соломина на сцену сопровождался непрекращающимися овациями. И за это нужно благодарить все того же «Адъютанта его превосходительства».

А когда очередной худсовет закрыл первую версию будущего хита «ТАСС уполномочен заявить» и режиссерское кресло занял вместо Бориса Григорьева Владимир Фокин, Клюев ему посоветовал: «Возьмите Соломина. Это то, что нужно. У него типаж настоящего советского честного человека».

У Соломина была завидная киногения, камера его любила. При этом с братом Виталием Соломиным они были совершенно не похожи по своей органике, но оба талантливы. Самая яркая роль старшего брата, наверное, в оскароносной советско-японской картине «Дерсу Узала» Акиры Куросавы. Там он сыграл исследователя Дальнего Востока, первопроходца и автора «Дерсу Узала» Владимира Арсеньева. После встречи с Куросавой Япония вошла в жизнь актера. А «Оскар» за фильм до сих пор хранится на «Мосфильме».

Невероятный успех имела еще одна совместная картина — «Мелодии белой ночи» Сергея Соловьева и Киёси Нисимуры, где Соломин сыграл композитора и дирижера Илью, полюбившего утонченную японскую пианистку. Ее роль сыграла Камаки Курихара, ставшая в СССР звездой. Фильм пересматривали по многу раз, а в Соломина были влюблены тысячи советских женщин.

В 90-е Юрий Соломин сыграл вице-канцлера Российской империи в российско-японских «Снах о России» Дзюнъя Сато, где снимались его японские коллеги, Марина Влади и брат Виталий Соломин. Снимался он и в «Красной палатке» Михаила Калатозова, советско-итальянском проекте с участием Шона Коннери и Клаудии Кардинале. В то время это было чрезвычайное событие. В зарубежных и совместных проектах участвовали единицы.

Есть в биографии Соломина и «Хождение по мукам» Василия Ордынского, таинственная «Анна Карамазофф» Рустама Хамдамова с запутанной судьбой, «Обыкновенное чудо» Марка Захарова, где он сыграл трактирщика. Жаль, что в его биографии было так мало характерных ролей. У Захарова он такой легкий, ироничный и так точно уловил дух драматургии Шварца.

У Владимира Хотиненко Соломин снимался в мини-сериале «Паломничество в Вечный город» в роли ведущего. Тогда перебрали много известных актеров и выбрали его, поскольку он владел искусством доверительной интонации. В Риме стояла дикая жара. По словам Хотиненко, Юрию Мефодьевичу стало нехорошо. Однако от предложения перенести съемки он отказался. Чуть-чуть отдохнул, пришел в себя и снова вышел на площадку. Мастера старой школы отличались стойкостью и не включали звезду.

У Сергея Урсуляка он снимался в сериале «Исаев» совсем в небольшой роли отца главного героя, но никаких претензий на этот счет не было. Легко согласился, поскольку режиссер достойный. Запомнился интеллигентной сдержанностью и профессионализмом. Как большой мастер, думал только о деле, а не об удовлетворении собственных амбиций.

Сейчас в соцсетях развернулась дискуссия, в которой приняли участие агенты по актерам, продюсеры и режиссеры. Все они бранят актеров, у которых завышенный райдер. Ничего ценного человек еще не сделал в искусстве, а запросы его высоки. Требует столько-то бутылок воды высшего класса, фрукты тоже особенные, бумажные полотенца хай-класса, много всего, до чего и не додумаешься. Все до мелочей оговаривается, словно речь не об актере, а о восточном принце. Соломину бы такое и в голову не пришло, как и десяткам советских звезд его уровня.

В день открытия выставки на Цветном бульваре внучка актера Александра Соломина ответила на вопросы.

— Каким дедом был Юрий Мефодьевич? Было ли у него время заниматься вами?

— Юрий Мефодьевич был очень трогательным дедом. Он мною много занимался, читал мне книжки. Я приходила к нему в театр. И, конечно, театр был для меня как волшебное царство. Все в нем совсем по-другому, не так, как в реальном мире. Именно благодаря тому, что так много времени я проводила с дедушкой, я и впитывала в себя эту атмосферу и позднее стала работать в театре. Это было неизбежно. Я этого очень хотела. А он, кстати, сначала был против. Меня взяла на работу директор театра Тамара Анатольевна Михайлова даже вопреки желанию дедушки. Сначала он ругался, потом смирился и был уже этому рад.

— Насколько творчеству был подчинен весь домашний уклад вашего деда?

— Творчеству домашний уклад был подчинен всегда. Бабушка всегда говорила, что с бытом нужно отчаянно бороться, иначе он тебя съест. Поэтому быт всегда был на втором месте, а творчество на первом.

— Как Юрий Мефодьевич готовился к роли?

— Он повторял долгими часами текст и даже писал в своих дневниках, как я позже обнаружила, что для него важна была фаза, когда он засыпал и в этот момент выстраивал себе мизансцену. А с утра, уже наполненный этим, шел на репетицию.